最近明道与蒋雯丽合作的《转角之恋》，两人一个43一个57，过大的年龄差且剧中很多的“油腻操作”，该剧的奇葩程度甚至连豆瓣都没敢开分。当时因为不少网友过于激烈的吐槽，明道甚至还专门出来回应称：“咋就不好看了呢，这部剧收视老高了，阿姨奶奶都爱看！”

电影《走走停停》导演龙飞聆听演员发言

“为什么我做的项目，没人支持我，啊？”

在突破了传统文化的题材范围，超越了低幼化的审美情趣，不满足于道德教化的主题追求之后，中国动画电影开始向“全龄化”的目标前进。这时，优秀的动画电影应该是“老少皆宜”的。对于儿童观众来说，他们仍然能够沉醉于奇幻的想象力和灵动的情节、可爱的人物造型之中，甚至也能从感性的层面领悟影片所传达的价值取向；对于成年观众来说，他们能在影片中得到许多人生体悟和自我反思，如关于梦想的力量，关于人的成长，对现代社会的隐喻式书写，关于现代人生存状态的寓言化表达，等等。这时，我们才能说中国动画电影抵达了“出于幻域，顿入人间”的艺术境界。

“Storybehind Screen”章节揭秘电影创作背后的灵感，参会嘉宾从各自角度深入剖析创作心路历程。李冬梅将生活的故事搬上自己执导的首部长片，记忆与现实的交织碰撞，让灵感自然产生，继而通过影像表达真挚情感。谭卓认为，创作的灵感来自于生活中的积累，关注与思考每个细微之处，与不同的人物、不同的故事产生连接。

当前的中国电影市场，观众更渴望听到自己的呼吸声。无论是类型改编，还是时间重塑，都需要在观众心理上，找到共振。《八角笼中》的成功证明，合适的编剧、导演，合适的演员，可以让看似没有市场的题材，获得更大的反响。换言之，优质内容才是硬道理，“有好影片，才会有好票房”。周赣介绍，在他所在的影城，从上周末开始，《八角笼中》开始超过《消失的她》。“来影院的主流群体基本上是20岁至35岁为主的年轻人，相对于好莱坞影片，他们更倾向于好的国产片。”“《八角笼中》主要吸引家庭观众，影片中蕴含的励志元素、拼搏精神适合一家人一起观看。”谢世明分析称。