而具体到李春嫒的演技上，在以往的影视剧作品当中，李春嫒便呈现了较为不错的表演功底。自出道以来，参演了电影《人生大事》、《飞驰人生》、《乘风破浪》，电视剧《亲爱的爸妈》、《紧急公关》、《鬓边不是海棠红》等多部知名影视作品，与众多一线导演和实力派演员合作，其演员的可塑性，扎实精湛的演技和认真负责的工作态度得到了许多导演的赏识和认可。作为喜欢挑战自我的演员，每一个角色对李春嫒来说都是一次心灵的成长，她能与角色自洽的同时，给出观众意想不到的惊喜，用角色的视角，构建文艺作品与观众的精神桥梁，相信未来李春嫒会回报给观众更多优秀的作品。

在“咏叹·青春”的主题下，今年歌剧节将突出呈现4部红色现实主义题材作品。4月27日，改编自杨沫同名小说、历经数年打磨的原创歌剧《青春之歌》将为歌剧节开幕。《青春之歌》是国家大剧院制作生产的第100部剧目，集结了导演王晓鹰、编剧赵大鸣、作曲张千一组成的国内一线主创团队。此外，中国民族歌剧开山之作《白毛女》、国家大剧院版经典民族歌剧《党的女儿》将再次登台。刚刚在青海大剧院首演的《青春铸剑221》也将与北京观众见面。

《火焰之中》是艾梅伯重返表演事业的第一步，她说：“可能很多人没意识到，我从16岁起就一直在演戏，在这个行业呆了几十年。不能说我的事业很成功，但我创造了一些东西，也贡献了不错的角色。我已经赢得了尊重，已经足够。”

眼下，更多的创作者逐渐意识到了问题所在。曾有一位青年导演现场自嘲，每次参加首映自己都会“用客气的语言褒奖别人的电影”，而这种“恶习”常常让创作者“很受用”；韩延也在解读“信誉破产”破产时直言，过去使用的宣传手段、营销花招，是将第一拨观众‘骗’进来，这也导致他们看完电影很失望、很气愤，这种事做太多次之后，观众便不再信任创作者，“我们不应该责怪观众的成长、谨慎、挑剔，而是应该反思，我们是不是在创作上放松了自我。”

黄子韬当年是什么武术担当，舞台上的唱、跳能力都一般。回国后有不少翻车现场，还有几次活动迟到被批评耍大牌。

影片以申纪兰最后一次参加全国人民代表大会的履职行程为切口，打破常规线性叙事的时空约束，通过个人视角的“跳入跳出”为观众呈现青年、中年和老年时期的申纪兰以及其对应的典型事件。这种反常规的叙事方式没有依据事件发生顺序进行讲述，却更契合叙述者的情绪流淌和情感逻辑。影片开场便是申纪兰不顾身体病痛执意要去参加全国人民代表大会的情节，并在这个过程中巧妙衔接过往她的三个生命阶段，在时空对望中实现人物的立体塑造。结尾处，弥留之际的申纪兰在国歌声中坚强站立，眼含热泪，深情凝望。这一刻，她“人民代表为人民”的愿望在现实时空得以实现。这种首尾相接的闭合叙事正是她一生为人民的生动表现。